礼品手提袋

送礼是一门艺术，自有其约定俗成的规矩，送给谁？送什么？怎么送都很有奥妙，绝不能瞎送、胡送、滥送。而将其放入手提袋就显得里面面的礼品更神秘，可以让礼品显得高贵大方，也让送礼之人给人一种尊重和用心的感受。

广告类手提袋不依赖任何报刊、广播、电视、网络等第三方媒体，也就几乎不消耗任何额外的能源、不需要建立专门的发布渠道、不会带来任何的环境污染，甚至还能改善环境污染，而且，由于外包装载体营销的潜在用户与载体商品的用户高度吻合，所以这种共生传媒广告模式对两种商品的销售都有非常有效的促进作用。

印刷中底色的重要性

　　在山东致简印务销售中心的活件印刷时，往往会发现不少活件都会设计底色，底色在设计作品时到底有何重要性呢，现在跟着笔者一起刨析底色在印刷中的重要性。还有一种底色是在印前工艺设计时，为了便于印刷控制色相和弥补印刷品与画稿之间的颜色差别，对图案部分人为加入的底色，它也是采用专色印刷。这是因为图案的原稿经常选用一些国画、水粉画、木版画、油画的画稿，这些艺术作品设计得十分精美，色彩非常丰富，层次变化惟妙惟肖。

　　如果单纯使用三原色加黑色叠加来再现画面，图案颜色与原稿相比就会显得单调、单薄得多，常给人以缺色的感觉，不如原稿的颜色丰富、厚实，色彩之间的变化也较生硬、不协调，画面的景物也显得平淡、粗糙，复制的艺术效果不理想。另一方面，从印刷角度来说，印刷设计，如果画面完全依靠三原色的叠加来产生色彩的变化，手提袋设计，大批量印刷中要使画面色相一致，难度比较大。在这种情况下，为了能够完美地再现原稿的艺术魅力，并且得到高质量的成品，工艺设计时就要根据原稿画面的主色调，定出一、两个专色作为图案部分的底色铺垫，也就是色彩的补充，如：深、浅灰色、深、浅土黄色、紫色等等，再加上三原色。这样大批量印刷时，廊坊印刷厂画面的主色凋是固定不变的，就可以比较容易地使墨色一致，宣传单模板，保证了印刷设计质量。

       同时也大大提高了画面的艺术效果，使其色调与原稿基本一致。而且还较好地再现了原稿色彩的晕染效果，颜色丰富且矣柔和，色彩变化自然、和谐，整个画面平服、细腻。在某些个性印刷品制作中，如画册中的底色通常有两种不同的体现，一种是画面中经常出现的作为主题图案背景衬托的底色，它虽然不是画面的主题，但是在整个画面中对主题起着很重要的烘托作用，直接影响着画面的艺术效果。为了使大批量印刷后的成品底色基本一致，没有明显的色偏现象，能完美地再现印刷设计者的艺术构思，这种背景底色一般都采用封套印刷。遇到有的原稿背景底色的颜色比较深或者面积比较大时，还要设计成色相近似的深、浅两个专色来印刷，这样印出来其画面底色与原稿相符，墨层厚实、平服、不花、不漏白点，可真实地再现原稿的艺术效果。

手提袋设计基础知识

手提袋印刷厂对“传统手提袋设计”的理解不应是一成不变的。目前来说，它不仅包括了中外古代手提袋设计与近代手提袋设计，而且也包括了19世纪中叶至2000年以前的中外手提袋设计，同时，也不可忘记原始社会处于萌芽状态的手提袋对于现代手提袋设计的借鉴作用。

   手提袋设计的出路在于创新。21世纪是一个开放的世纪，是知识经济与信息科学迅猛发展的世纪，是民族文化、地域文化、中西文化互相交流、互相碰撞、互相交融的世纪。如何使手提袋设计适应这种喜人而又逼人的新形势，是手提袋设计艺术界首先应该思考的问题，笔者认为惟一的办法就是两个字——创新。创新，必须认真研究传统。创新，站在实践论的角度去理解，应是个具有浓厚系统意味的联系之词，它联系着过去、现在和未来，也就是说，传统是创新的前提，创新是未来的基础。

   比如说，达·芬奇发现了倒孔成像，这一发现成为后来发明照相机的前提和基础，照相机又成为发明摄像机的前提和基础，没有前者也就没后者。如果我们把照相机的发明创造比作现在，那么其传统就是倒孔成像，同时它又预示着将来摄像机的必然问世——尽管当时并不知道摄像机为何物。所以我们说，创新是对传统的批判、继承与发展，创新也预示着将来的发展趋势。